新做的天蓝色挑染，把气质也带的活泼了一点。林宥辰之前以为, 慕秋筠的长相气质, 不适合这种太舞台化的风格。
    但现在他知道，之前想错了。慕秋筠太端持, 恰恰要这种跳跃感的造型来带动。
    仿佛把骨子里的傲气和张扬都勾了出来。
    “造型不错。”林宥辰夸。
    造型师笑不拢嘴, 手里忙来忙去, 一直没闲着。光造型就做了大半天, 舞台那边早准备好了, 十几号人守在台下，目视慕秋筠登台。
    网上的舆论风波, 只要在圈里、没断网的，都知道、听到、看到了。
    这种事也算常有，每年节目, 第一c位的总会陷入网友的热议中。某种程度上讲，这也是选手出道炒热知名度的一个好机会。
    但慕秋筠不缺这份知名度。
    节目组也没有想靠他的热度引流。
    按照之前讲好的流程，最后一个彩蛋, 最后一场舞台，是慕秋筠的单人表演。
    这也是之前没有过的大胆设计。本就处在风口浪尖，一般选手很少有这个魄力，去承受舆论的点评。
    节目组也不会在结营后节外生枝，给自己招惹无端的议论。
    但《the one》还是按照决赛前的设想，将这个决定通知到慕秋筠，并且，不出意料的，慕秋筠没有丝毫推辞，很顺利地应承下来。
    节目组有私心：这是多少年都见不到的好苗子，能力、心性、性格，都是无可挑剔的“偶像”。
    他们不想让慕秋筠和一些纯靠营销炒作的明星一般，混乱地被卷入舆论的战场。
    刷的一声，舞台特效亮起。
    整个舞台的灯光只汇聚在慕秋筠一人身上。林宥辰站在台下，仰着头，心底漫出的情绪盈满胸腔，滚烫的，有些发涨。
    舞蹈、声乐、表演、乐器。几次公演舞台，因为规则限制，以及为了团队做出的取舍，慕秋筠呈现出的都不是最完美的状态。
    而这个单人舞台，完全为他而准备，他也当之无愧，对得起节目组的一片苦心。
    ——就让那些质疑的人看看，什么是真正的“s”级偶像。
    彩蛋上线不到一分钟，网络平台已经炸了。
    网友们想不到，已经落幕结营的《the one》竟然还有更新。
    二十多分钟的单人舞台，屏幕打开，就是慕秋筠的高清怼脸特写。
    过于优秀的颜值足以抓住观众全副注意力，在大部分人都还沉浸在美颜特写中，没回过神时，镜头倏然拉远。
    展现出以慕秋筠为中心的一整个舞台。
    舞台如一幅青色长卷缓缓展开，晕染开来的碧荷中央，慕秋筠一身白绿撞色休闲西装，衣上绘着清浅淡绿的荷花，头发挑染出一缕浅淡的蓝，细细的辫子从颈后绕到胸前，轻搭在肩膀。
    现代且俊秀的妆造，搭配水墨古风的舞台，二者结合仿佛有点不伦不类，但又从屏幕中透出奇异的碰撞张力，像舞台上盛开的那些莲花一样，在沉静中迸发出极为强势的生命力。
    视频的前两分钟，弹幕、评论人数比预估要少，而在线观看人数却肉眼可见地暴增，超出了节目组的预期。
    这毕竟是结营之后的彩蛋，暴涨的播放量却丝毫不逊于正片。
    与此同时，#慕秋筠单人彩蛋#的话题已经上了热门搜索，吸引更多人前来观看。
    素净的荷花，轻轻摇曳；慕秋筠站在中央，随着荷花的韵律，缓缓起舞。
    那并不是观众所想象的，含蓄安静的舞蹈。
    正相反，慕秋筠右手持剑，抬臂挥腕极其利落，一开场就是一段快速的剑舞。
    小小一方舞台，如同藏着八卦乾坤般，在慕秋筠利索而优雅的步伐下，处处玄妙。
    这更像武侠小说里的剑舞。
    三分多钟的剑舞结束，弹幕才井喷般爆发，盖满屏幕。
    而屏幕上的画面也与弹幕相呼应，层层叠叠的荷花接连绽开，水纹一样向外圈荡去涟漪。
    慕秋筠反手立剑于身后，于翻涌的花瓣波浪中，仰头望向穹顶。
    浩瀚的星河覆在头上，一轮圆月半藏云中，与满天的星辰捉着迷藏。
    慕秋筠轻轻一笑，扬手一个极其漂亮的剑花，剑尖挑起旁边石桌道具上的酒杯，手腕一扬，酒杯便稳稳落到手中。
    “举杯邀明月，对影成三人。”又像戏腔念白，又像平素讲话，奇妙的音调自慕秋筠口中说出。
    他向头顶的月亮举杯，抬臂，将杯中酒一饮而尽。
    袍袖轻甩，那白玉酒杯被他放回桌面，慕秋筠信手拿起放置在一旁的毛笔，狼毫蘸满浓墨。
    石桌之后，一架洁白的绢布屏风立于舞台上。慕秋筠几个舞步转至屏风前，洁白的屏风晕开墨点，落笔不停，一气呵成。
    大屏幕上随他每一次落笔，印下慕秋筠每一笔字迹。
    舞台也渐渐起了波澜，水声泛响，长长的影子在水面般的舞台上拖曳出来。
    “……举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。”
    一个潇洒肆意，笔触间带着春日那般自由无束的“春”字收束，从楷书，到行楷，再到行书，慕秋筠终于放下笔，洒脱一笑。
    春日的喧闹在这一笑间便有了。青绿的荷花随水波轻轻摇曳，慕秋筠的舞步也伴随着这样的节奏转换腾挪。
    舞台另一侧，一张七弦琴静静等待着，慕秋筠指尖触及时，琴弦便迫不及待地发出清响。
    《春江花月夜》在星空下缓缓流淌，催动满舞台的青荷粲然绽放。
    闻讯赶来的观众已经看呆了，除了观看人数，各项数据又在不断下降中。不过节目组的后台没人着急，所有人都知道这意味着什么——
    真正的表演，是能让人不由自主沉浸其中的。
    一曲《春江花月夜》终了，慕秋筠的手指却并未离开琴弦。
    短暂的停顿，弦音再次流出。但速度又快又急，曲调听起来反倒像流行音乐。
    “春江潮水连海平，海上明月共潮生……”
    慕秋筠唱出声时，大家才意识到这是改编的现代版《春江花月夜》。
    弹幕在这时终于炸开了。古与今的结合，类似形式的舞台有过不少，但极少极少见到像慕秋筠这样，一个眼神、一个手指颤动，都带有十足的古韵。
    可他偏偏又穿着极其现代的西装，头发做了挑染。
    这种奇异的风格碰撞，让观众隐约意识到，所谓的古风、古韵，也许不在某些特定装束，也不在某些刻板的礼仪。
    它根植于一个人内心深处，或许我们更习惯称其为“精气神“。
    副歌部分的旋律更加铿锵紧凑，慕秋筠指尖动作极快，肩膀却仍旧端正挺直。
    “江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
    江畔何人初见月，江月何年初照人？”
    清冽如玉石的声音为歌曲掺上别样的感觉，有人评价：
    [感觉他是从古代穿越过来，特意给我唱这首歌的。]
    [太牛了我的筠。]
    [我承认决赛的时候有点着急，对筠子哥声音大了点，筠哥原谅我。筠门永存！]
    在满屏幕[筠门]之下，歌曲到了尾声，尾音余韵像哄小朋友那样，轻缓地淡出。
    修长而洁白的手指抚过琴面，慕秋筠起身。
    舞蹈、乐器、声乐，其间穿插了武术与书法，观众翘首以待，接下来的表演，才是慕秋筠最擅长、也最熟悉的部分。
    穹顶的风景不知何时变了。乌云从四方聚拢，遮住了漫天繁星，一轮圆月孤高地挂在天幕，缩身于收拢而来的乌云中。
    舞台的光也随着乌云汇聚渐渐暗淡，只一束灯光跟着慕秋筠的动作缓缓移动。
    他放下琴，缓步走到舞台中央。
    台上的道具尽然没入暗处，慕秋筠只身站在台前，背景传来一声：“选拔赛要开始啦——”
    这仿若一个开关，刹那间灯影瞬变，音乐也变得躁热，节奏感极强的鼓点响起时，慕秋筠的单人劲舞也打开动作。
    手臂、腰肢，极富力量的姿态甩出去，丝滑地融进音乐里。
    但十几秒后，音乐忽止，台上的慕秋筠似有些苦恼地皱起眉，在舞台上思索着踱步。
    “不对，还差了一点……”
    他喃喃低语，略作思考，便重新进入刚才那轮舞蹈。
    可也是很快暂停。
    他在舞台上茫然地搜寻着什么，观众这时也看明白了，他是在扮演一个正在练习的舞者。
    可是他在找什么？
    观众的疑惑刚升起，几束浅淡的灯光便缓缓照亮暗影处。
    泛黄的光影透出时间的距离感，一直寻寻觅觅、脚步越来越焦急的慕秋筠此时倏然回头。
    他缓步抚过一柄剑、几句诗、一张琴。
    步伐越动，明了的笑意便越明显，月光也从乌云之间露出一角。
    慕秋筠站在古琴旁，双手背在身后，侧身对镜头，姿态自然而放松，仰头望着那一角的月光。